Летний мотив в пейзаже
Жилые дома с садами часто добавляют к изображению природы. Так как летом многие горожане едут отдыхать, любоваться деревней. Простые пошаговые инструкции подходят и для детей.
План работы:
- Проведена линия горизонта, отделяющая небо от земли;
- Сверху рисуются облака и солнце;
- Слева на переднем плане прорисовываются стволы деревьев;
- Нарисованы ветви;
- Листва деревьев нарисована подобно облакам, так что это великолепие;
- Ластик всегда под рукой, чтобы очистить нужные места;
- Справа будет домик, нужно вспомнить, как он красив, чтобы прорисовать его детали;
- Рисуются два прямоугольника с крышей над ними.
Далее следует приступить к прорисовке конкретных деталей: трубы на крыше, окна, двери. Дополнительные строки удаляются.
Четыре сложных схемы оформления
Самая простая схема посадки цветов на клумбе нами уже рассмотрена. Теперь рассмотрим схемы для нескольких более сложных клумб.
Круглые клумбы обычно являются центральными. Если у вас есть большая свободная площадь перед домом, создание на ней круглой клумбы позволить территории выглядеть нарядно. Используйте растения, цветущие в одно время, в весеннее время это могут быть луковичные, потом их можно заменить на летние цветы
Схема “цветок” для создания нарядной клумбы. В зависимости от размера центральная часть может быть занята газонной травой, почвопокровными растениями, слоем гравия или цветных декоративных опилок
У всех схем есть общий момент – срединное пространство занимает газонная трава, то есть, это довольно большие клумбы. Если вы хотите использовать такую схему для создания небольшой клумбы, газон можно заменить почвопокровными растениями, которые идеально подходят для создания узоров.
Схема “узор” позволит создать оригинальную клумбу, узор в виде волны может быть и самостоятельной клумбой на газоне или вдоль дорожек
Овальная “королевская” клумба. Ее схема проста, но выглядеть она будет замечательно как парадная клумба перед домом или в центре сада
Когда вы создаете схему, нужно подумать о красках и оттенках, которые вы хотите увидеть в цветнике. Сочетания цветов на клумбе могут быть самыми разнообразными. Четких рекомендаций по выбору растений для данных схем клумб нет, вы можете выбрать, где посадить понравившиеся цветы, как лучше сочетать их между собой.
Инструкция, как нарисовать аленький цветочек
Красивое растение из доброй детской сказки обязательно должен быть ярким и необычным.
Рисовать его совсем несложно. Можно сделать набросок простым карандашом, а можно сразу использовать краски.
Художники постарше могут изобразить его после просмотра фильма, а маленькие могут ориентироваться на пошаговую инструкцию и фотографии.
- Снизу листа изобразите две параллельные линии (или одну толстую) – будущий стебель растения, верх которого должен заканчиваться в центре листа.
- Наверху стебля нарисуйте корону – центр бутона.
- Чтобы бутон был красивым и пышным, добавьте сверху короны еще дополнительные лепестки, например, 3 штуки или больше.
- Сам бутон должен соответствовать наименованию и изображаться яркими оттенками красного цвета.
- Из центра бутона можно изобразить тычинки желтым оттенком – такой вариант как бы подчеркивает свечение бутона – от него исходит солнечный свет!
От стебля могут развиваться зеленые листья в форме капель или продолговатых овалов.
Картина будет интересна для детей поскольку в ней используется яркая цветовая гамма, к тому же цветок сказочный и загадочный, с ним связано исполнение желаний.
Рисунок красками на День матери, поэтапно
Очень нежный и оригинальный рисунок на День матери своими руками можно нарисовать и при помощи акварельных красок. Причем, чтобы картинка получилась еще более выразительной можно использовать технику наслоения нескольких оттенков поэтапно, как в нашем мастер-классе. Далее предлагаем вам освоить букет акварелью маме поэтапно, который подойдет и для детского сада, школы, тематической выставки или конкурса. Тема цветов — одна из самых актуальных для детских картинок и карандашами, и красками. Но именно рисунок с цветами, выполненный красками на День матери выглядит более нежно и трогательно. Наш мастер-класс довольно прост и подойдет даже для начинающих художников.
Инструкция, как нарисовать красками картинку ко Дню матери поэтапно
Первым делом отметим, что работая с акварелью не нужно спешить, особенно если вы наслаиваете оттенки, как в нашем мастер-классе
Очень важно дать краскам высохнуть прежде, чем наносить новый слой. Итак, берем красную акварель и делаем легкие каплеобразные штрихи, формируя цветочные лепестки.
Краской желтого цвета заполняем серединку цветка
Не нужно стремится полностью заполнить все пространство внутри лепестков. Более красивый эффект можно получить как раз оставляя небольшие проплешины.
По тому же принципу заполняем цветами весь лист. Цветы делаем разных оттенков и форм, чтобы придать картинке более оригинальный вид.
Ждем полного высыхания первого слоя и начинаем наслаивать оттенки. Интенсивность меняем от центра к краям, что позволит создать более объемный, слегка выцветший эффект.
Пока цветы подсыхают, рисуем несколько листиков и веточек, заполняя пространство между ними.
Придаем готовому букету большего объема наслаиванием оттенков и прорисовыванием деталей.
Не все обладают талантом рисовать. К любому человеку умение изобразить на листике желаемое приходи в разном возрасте. Но дети с раннего возраста пытаются нарисовать то, что им хочется, или как видится тот или иной персонаж, предмет.
Рисунок – это самый простой вид творчества для самых маленьких деток. В детских садах малыши рисуют картинки своим родителям, бабушкам и дедушкам, чтобы порадовать их и взрослые всегда умиляются стараниям ребенка.
Накануне праздника всех мам ребенок может задуматься о подарке в виде рисунка. Для этого не нужно тратить деньги или массу времени. А также с рисунком на день матери справится ребенок любого возраста. Ведь мамы ценят не качество работы своего малыша, а его старания. Поэтому любой рисунок будет вознагражден маминой похвалой и радостью от увиденного.
Простой рисунок для детей
Для того чтобы нарисовать юрту с детьми, вам понадобятся: альбомный лист или ватман, черный маркер, цветные карандаши.
Все линии эскиза выполняются начистовую маркером, без права на ошибку. Если переживаете за результат и ровность линий, используйте простой карандаш, затем обведите контур маркером.
- Нарисуйте слегка искаженный прямоугольник и треугольник сверху, как показано на рисунке.
- Изобразите отверстие в куполе, украшенное квадратами, верх дополните поперечными линиями.
- Нарисуйте вход, украшенный орнаментом.
- По периметру стен изобразите ромбы и линии, повторяющие рисунок на дверях.
- Раскрасьте рисунок цветными карандашами, по желанию сделайте фон, например пейзаж гор или пустыни.
Коллаж
Лёгкие рисунки красками для начинающих поэтапно акварелью
Самый хороший вариант, это нарисовать пейзаж. Например, вот такой закат в розовых тонах.
Для того, чтобы сделать такой рисунок, помимо чистого листа бумаги и кисточки необходимо будет приготовить четыре цвета краски: розовый, синий (ультра-марин), темно-желтый и черный.
Начинаем с желтого цвета, смешиваем краску с водой, делая цвет насыщенным. После этого начинаем кисточкой раскрашивать лист.
Итак, фон наложили. Теперь, как в конечном варианте необходимо нарисовать солнце. В том месте, где планируется его сделать, сухой тряпочкой протираем участок. Делая белый круг. В результате должно получится следующее.
Теперь к желтому цвету добавляем розовый и перемешиваем, что бы получился оранжевый цвет. Этот новый цвет кладем поверх желтого, но так, что бы вокруг солнца остался желтый ореол.
Теперь берем только розовую краску и наносим третьим слоем, что бы небо имело чуть больше розового оттенка.
Наносим синее небо
В верхнюю часть неба надо добавить немного синего цвета. Наносим в верхней части рисунка ультрамарин. Если синий цвет начнет смешиваться с нанесенным ранее желтым, тряпочкой можно убрать предыдущий оттенок и нанести уже непосредственно синий. Перед каждым нанесением краски, кисть необходимо протирать тряпочкой, что бы она была сухой.
Смешиваем уже розовый цвет и ультрамарин. В результате получится фиолетовый или пурпурный оттенок. Его наносим ниже синего цвета. Впоследствии это придаст небу более вечерний вид.
Теперь с помощью все того же розового и синего цвета делаем более темный насыщенный пурпурный оттенок. Здесь придется поэкспериментировать с количеством краски. Прежде чем наносить готовый оттенок, наносим его на полоску бумаги. Если цвет устраивает, то рисуем, если нет – продолжаем смешивать дальше.
Полученным колером параллельно горизонту рисуем полоски облаков.
Также нарисуем несколько полосок-облаков и с правой стороны рисунка, где солнце. Что бы облака не были сильно контрастными их необходимо немного размыть. Для этого берем сухую кисть, размываем ею нарисованные пурпурные облака.
Если предыдущие этапы рисовались на влажной бумаге, то последующие прорисовки надо делать на сухом листе. Поэтому ждем какое-то время, что бы лист высох. После того как он станет сухим, приступаем к рисованию горизонта. Берем светло фиолетовый цвет и тонким кончиком кисти рисуем линию горизонта.
Теперь верхнюю часть рисунка, над линией горизонта, надо сделать несколько розоватой. Берем розовый цвет, наносим его. Что бы он был более мягким и размытым, добавляем немного воды и «размазываем» розовую краску водой.
Затем переходим к нижней части под линией горизонта. Прорисовываем воду и берег. Поскольку у нас закат, розовый вечер, то воду будем рисовать розовым цветом.
После воды переходим к берегу
Для этого берем интенсивный фиолетовый, которым рисовали ранее, смешиваем его с черной краской. Получаем темный оттенок для берега, которым и рисуем под волнами. Также делаем несколько темных штрихов и для самой воды.
Осталось нанести немного корректировки в области неба, если оно не устраивает, сухой кисточкой под линией горизонта размыть краску, сделав как бы блики от солнца на воде. Вот и весь рисунок. Возможно сразу что-то не получится, но имея терпение можно набить руку, а дальше все пойдет как по маслу.
Создание ночи карандашом
В процессе рисования под руку подкладывают кусок бумаги, чтобы не запачкать изображение. Как нарисовать ночное небо карандашом по простой технике:
- Карандашом HB наносят контуры леса и небесных объектов.
- Пространство между звездами заштриховывают карандашом B3, затем растушевывают специальной материей.
- Графитом B7 намечают темные элементы и тоже растушевывают.
- Светлым карандашом прорисовывают мелкие небесные детали – луну и звезды.
- Лес прорабатывают темными графитами.
- В конце ластиком наносят блики путем легкого и частичного стирания контуров объектов на земле.
Чем больше слоев на картинке, тем реалистичнее она будет.
Как нарисовать весенний пейзаж с рекой
Следующая работа просто замечательный вариант для школы. В учебных заведениях зачастую просят нарисовать картины посвященные приходу тепла. Поэтому мы предлагаем изобразить пейзаж с рекой. Пробудившаяся речушка ломает лед на мелкие кусочки и широко разливает свои воды. Даже самые мелкие ручейки превращаются в бурлящие протоки.
Подготавливайте краски и приступаем к творческому процессу:
- Прежде чем начать работу с красками, сделаем набросок. Справа в углу рисуем ближний берег, а параллельно дальний. Обозначаем месторасположения деревьев, и тающих сугробов. На речке изображаем герметичные льдины разного размера. Схематично намечаем деревья и кустарники. На дальнем плане кривой линией обозначаем лес. Кое-где оформим текстуру травки.
- Чтобы картина выглядела более реалистично, смешиваем бурую и желтую краски. И заполняем смесью край земли на переднем плане. Для второго берега при смешении цветов используем меньше коричневого, а больше зеленого пигмента. Темным оттенком прокрашиваем спуск.
- При рисовании реки в качестве основного цвета будем использовать голубой. Но так как вода отражает все, что ее окружает, можно добавлять и другие оттенки. Синюю краску добавляем между льдин. Смешиваем белила с пигментом и делаем рябь на водичке и снег на полях. Лед на речушке тоже закрашиваем этим цветом.
- Разукрашиваем небо светло-голубым тоном. Зеленой красой изображаем лесистую местность на заднем плане. Займемся прорисовкой деревцев, делайте четкие ровные линии. Оттените некоторые детали, чтобы добавить объем предметам. Отметим небольшую травку. Белилами рисуем шар солнца и желтый ободок лучей. И последний штрих, делаем в реке отражение солнышка.
Картина готова! Работа несложная, главное, придерживайтесь пошаговой инструкции и тогда получите нужный результат.
Этапы рисунка
Шаг 1. Найти подходящую композицию для срисовки ландышей достаточно сложно. На фотографиях цветочки часто скрывают огромные листья, а картинки смотрятся не достаточно реалистично. Поэтому мы немного проявили фантазию и самостоятельно доработали сюжет, увеличив веточку с бутонами и сместив листья в стороны, чтобы они не перекрывали цветы. Набросок строится простым способом. Бутоны обозначаем кружочками, у их основания создаем мелкие цветоножки, переходящие в стебель. Кончики листьев выделяем несколькими прямыми штрихами.
Нижний контур каждого кружочка перерисовываем в зубатые лепестки. Ножки и стебель увеличиваем. У основания каждой цветоножки дорисовываем мелкие пленчатые листики. После прорисовки цветов, переходим к листьям. Плавными линиями создаем красивый контур с закрученными краями. Еле заметными штрихами обозначаем направление прожилок.
Шаг за шагом вырисовываем набросок, дорабатывая все мелкие детали. Подчищаем его ластиком и приклеиваем полосками скотча к планшету.
Шаг 2. Начнем с зелени. Для подмалевка стебля и листьев возьмем светло-зеленый оттенок. Добавим в смесь немного кадмия желтого и тщательно перемешаем. Затем прорисуем все необходимые детали, не выходя за их контур.
Далее отметим затенения на белых цветах, чтобы сделать колокольчики объемными. Для прорисовки теней создадим замес из серой пейны и капли бирюзовой акварели. Аккуратно прокладываем полупрозрачный тон, как показано на фото, оставив не закрашенными лишь самые светлые области бутонов.
Шаг 3. Легкой воронежской черной прорабатываем мелкие листики у цветоножек.
Шаг 4. Усиливаем контраст листьев и стебля более плотными оттенками зеленого.
По влажному слою затеняем внутреннюю (правую) сторону стебля и цветоножек замесом из зеленой и окиси хрома. Основание ножек и бутона оттеняем лимонным кадмием.
После переходим к листьям, обрабатывая затененные стороны этой же смесью.
Шаг 5. Чтобы цветы лучше выделялись, усилим тени серой пейной. А внутреннюю сторону лепестков выделим темно-зеленым оттенком.
Шаг 6. Снова отметим на листьях затенения большими легкими мазками темно-зеленой акварели.
Шаг 7. Для создания реалистичной фактуры пленчатых листиков нам понадобится чистая сухая кисть и немного густой воронежской черной акварели. Набираем на сухую кисть капельку краски, салфеткой снимаем излишки и полусухим ворсом еле касающимися мазками прокрашиваем элементы. В результате мы проявим зернистую текстуру бумаги, которая создаст подходящий эффект.
Шаг 8. Нижнюю часть рисунка украшаем разными брызгами. На листьях выделяем крупные прожилки. Длинные кончики листьев прорисовываем тонкой кистью (№ 1) и насыщенной умброй жженой.
Рисунок ландыша готов, теперь его можно снять с планшета.
Дата: 23.04.2018.
Обновлено: 11.06.2018
Рисуем подснежники в детском саду с детьми акварелью
Очень нежным и красивым рисунок подснежника получается, если его выполнить с помощью акварели. Легкие оттенки красок придадут ему реалистичности. Использовать можно, как акварель, так и акриловые краски.
Как рисовать красками подснежник:
- Подготовьте для рисования бумагу. Лучше всего иметь специальную бумагу для акварели, но даже плотной альбомный лист тоже подойдет.
- Стебель подснежника следует нарисовать одной уверенной изогнутой линией зеленого цвета.
- Этой же краской продолжите рисование и изобразите два длинных тонких листа у основания цветка. Дайте краске немного подсохнуть.
- На кончике стебля следует изобразить небольшой «шарик». Это маленькая розетка, откуда растут лепестки.
- Начинать рисовать лепестки следует только дождавшись полного высыхания зеленой краски.
- После этого разведите маленькое количество голубой краски водой, чтобы та стала полупрозрачной.
- Начинайте рисовать небольшие лепестки овальной формы. Три или четыре лепестка будет достаточно. Кончики лепестков немного заострены.
- После того как рисунок высохнет, можете повторить рисование лепестков вторым слоем, оставляя максимальное количество краски на кончике лепестка так, чтобы синий цвет как бы переходил от светлого у основания к темному на конце лепестков.
- После полного высыхания рисунка при желании вы можете нарисовать детали: прожилки на листках и лепестках.
Схема рисования красками подснежника:
Этап 1: желательно сделать набросок карандашом
Этап 2: рисования стебля зеленой краской
Этап 3: детализация и раскрашивание
Как нарисовать букет ландышей
На вашем листе бумаги получиться красивый букет ландышей, используя этот уроке шаг за шагом. Итак, начинаем!Необходимо подготовить для рисования:
- лист бумаги;
- цветные карандаши;
- черный маркер;
- ластик;
- белая гелевая ручка;
- карандаш НВ.
-
Шаг 1
Будущий букет ландышей начинаем рисовать с того, что проводим много дугообразных линий. Наметим основу в нижней части листа.
-
Шаг 2
К концу каждой дуги дорисовываем небольшие окружности. Это будут будущие цветочки ландышей в букете.
-
Шаг 3
Прорисовываем листики ландышей и утолщаем стебли.
-
Шаг 4
Теперь можно в каждой окружности детально прорисовать контур цветков и соединить все это в один букет, добавив ленточку с бантиком в нижней части.
-
Шаг 5
Полученный карандашный набросок ландышей в букете рисуем черным маркером.
-
Шаг 6
Начинаем раскрашивать букет. Сперва возьмем красный карандаш и закрасим ленточку с милым бантиком.
-
Шаг 7
Дорисовываем блики на колокольчиках голубым карандашом.
-
Шаг 8
Листики и стебли ландышей закрашиваем зелеными карандашами. Добавляем блики белым маркером или гелевой ручкой, а также можно дополнительно придать тень черным карандашом. Рисунок букета ландыша готов!
Автор урока: vikl-art
Ландыши рисунки акварелью
Рисунок кустика ландыша, выполненный акварелью, позволит передать всю нежность, легкость и невесомость растения
Перед началом рисования лист необходимо закрепить скотчем по краям. Желательно, чтобы скотч был приклеен ровными линиями. В конце работы заклеенная клейкой лентой область будет выполнять роль рамки
Закрепление листа скотчем
- Линии проводим, легко прикасаясь к бумаге: толстые линии будет трудно стереть, а при покрытии бумаги краской они все равно будут просматриваться
- При рисовании акварелью главное — не переборщить при нанесении красочного слоя. Разбавляя акварель водой, и применяя технику по сухому, можно добиться прозрачных воздушных оттенков
- Листья стоит рисовать в технике по мокрому: на залитый водой участок наносим красочные слои светло-желтой и зеленой акварели. В некоторых затененных местах добавляем синевы. Используем для этого смесь из синей и фиолетовой красок
- Техника по сухому заключается в послойном нанесении красок на определенный участок рисунка. Только бумага для акварели позволит вам сделать это точно. Обрисуйте фон вокруг ландышей синим цветом
- За границы нарисованного карандашом эскиза вода попадать не должна. В противном случае рисунок потечет и утратит четкие очертания
- Прокрашивается только смоченная водой область
Процесс рисования ландышей акварельными красками
Для получения красивой картинки, следует использовать как можно больше цветов и их оттенков, смешивая краски на палитре. Вспомните, как выглядят цветы ландыша при ярком освещении: происходит смешение множества оттенков
- Затененные участки на листьях могут быть синевато-зеленые. Освещенная область может иметь участки яркого желтого цвета. Колокольчики растения тоже не окрашены однородным белым цветом. В тени цветы приобретают холодный синий или фиолетовый оттенок
- Когда процесс нанесения основных цветов подойдет к завершению, рисунок нужно оставить на время для полного высыхания. Этот процесс можно ускорить, используя фен
- На этом этапе, если были допущены ошибки или краска попала за пределы эскиза, можно все поправить. Для этого краску смываем струей воды
- После полного высыхания рисунка приходит очередь нанесения завершающих штрихов: углубляется цвет самых темных участков и прорисовываются мелкие детали
- Легко сбрызнуть на рисунок белую краску
Акварельные краски
Работа с акварельными красками требует несколько иного подхода к изображению небосвода и облаков на нем.
Существует несколько основополагающих моментов, которые помогут наиболее эффектно изобразить небесный свод:
в природе не существует чисто белого цвета;
не пытаться с фотографической точностью изображать объекты;
на рисунке следует изобразить облако как твердый предмет;
особое внимание уделить мягкому переходу от одного объекта к другому;
добиваться максимальной яркости цветового тона.
Белый цвет
Знаменитый американский художник Рокуэлл Кент своими северными пейзажами продемонстрировал, что в природе не бывает чисто белого цвета. Не только снег и лед, но и облака никогда не бывают белоснежными. Все зависит от погодных условий, от того, как падает солнечный свет. Чтобы получить максимально естественный цвет и показать, какой на самом деле цвет облаков, вы должны смешать белый с желтым, пурпурным, пурпурным или голубым. Чтобы облака были более прозрачными и естественными, следует добавить оранжевый оттенок.
Необходимые отличия
Создавая свое произведение с помощью фотографии, откажитесь от некоторых элементов, «схваченных» фотоаппаратом. Даже самая современная техника значительно изменяет цветовые соотношения на фотографии.
Темные участки скрывают множество мелких деталей. Следует их «восстановить», опираясь на собственную интуицию и фантазию. Весьма эффектным приемом может оказаться смещение облаков или берега водоема, «перенос» растительности в другое место.
Облако как неподвижный предмет
Начинающему художнику намного легче будет нарисовать облака, если он представит их как не меняющий свою форму неподвижный предмет. Представьте облако как геометрическую фигуру, тогда будет легче определить, где и как выделить затемненные и светлые участки.
Следует выполнить черновой набросок, проанализировать, откуда исходит свет, в какую сторону падают тени, какие области облаков должны оказаться в полутени.Время от времени попытайтесь со стороны взглянуть на свое произведение. Постарайтесь сгладить углы, придать облаку наиболее естественную форму.
Чаще наблюдайте за бегущими по небу облаками. Практика – основа любого мастерства. Главное помните – потолка в совершенстве не существует. Достичь высот профессиональных художников, может быть, не сможете, но усовершенствовать навыки и писать весьма приличные этюды можно научиться, благодаря упорному труду.
Важность мягких переходов
Нигде в природе нет такого плавного перехода от одного объекта к другому, как при изображении облаков на небе.
Все зависит от правильного распределения четких и размытых границ
Крайне важно в это время использовать технику эмалирования, например, нанести слой краски на другой предмет при непременном условии: полное высыхание первого слоя объектов изображения
Из всего вышесказанного можно сделать простой вывод: какие бы материалы вы ни использовали — гуашь, пастель или акварель, научиться рисовать на нем небо и облака не очень сложно, если следовать определенному плану. Используя полученные знания, вы успешно справитесь с изображением любого другого простого пейзажа.
необходимо учитывать один важный момент: бумага, предназначенная для работы с гуашью и особенно акварелью, должна быть немного шероховатой. После увлажнения бумага должна равномерно и очень быстро впитывать нанесенные чернила. Наиболее подходящий вариант для начинающих маляров — это ватман.
